U większości osób pracujących dzisiaj, jako graficy kluczowa wiedza dotycząca Psychofizjologii Widzenia (w szczególności zasady czytelności znaku), kompozycji opartej o złoty podział albo ciągi Fibonacciego, czy psychologii koloru, jest zupełnie pomijana.

✅ Dlaczego plama koloru umieszczona powyżej "linii horyzontu" działa mocniej niż ta, leżąca na jego linii?

✅ Dlaczego zespół ciemnoszarych elementów ułożonych w poziomie, wydaje się być większym od tego składającego się z jasnoszarych, ułożonych w pionie, przy tej samej wielkości obydwu, itd.
✅ Dlaczego nie zwracanie uwagi na kerning może zepsuć cały projekt?

Jakie ta wiedza niesie benefity ???

Co zyskasz posługując się nią ???

Już na pierwszym spotkaniu z klientem będzie widać, że nie "lejesz wody" i w tym momencie stajesz się wiarygodnym designerem/designerką, czyli partnerem/partnerką do współpracy. Poza tym, Twoje projekty będą bardziej skuteczne i rozpoznawalne. Będą skutecznie działały na świadomość i podświadomość odbiorcy, będą bardziej czytelne i bardziej harmonijne w odbiorze. Czyli będą bardziej efektywne. Sama koncepcja projektu graficznego to pewna idea. Potem, aby była "do użytku w realu" musisz ubrać ją w tę właśnie "wizualną matematykę". Poza tym, jedną z kluczowych korzyści jest to, że masz możliwość w sposób logiczny wytłumaczyć klientowi dlaczego "ta linia jest tak wygięta" ... Praca idzie szybciej a jej efekt jest nieporównywalny w stosunku do spontanicznego umieszczania elementów w przestrzeni na zasadzie "widzimisię"... Nie wspomnę już o tym, że problem z "pięknie" zaprojektowanym logiem zaczyna się wtedy, kiedy np. chcemy przenieść je na inne medium albo zmniejszyć...

✅ Kiedy posługujemy się zasadami projektowania graficznego

mamy w ręku narzędzie do obrony swojego projektu w rozmowie z klientem. Poprzez uporządkowaną prezentację stworzonej idei, która pokazuje te zasady, dajemy mu mocny sygnał, że jesteśmy ekspertem w swojej dziedzinie i nie działamy po omacku. Tym samym udowadniamy, że nasz projekt nie jest jakimś „widzimisie” a opiera się o określoną wiedzą z zakresu Psychofizjologii Widzenia, Zasady Czytelności Znaku, Teorii Koloru, Kompozycji, czy Typografii. W tej sytuacji, klient widzi, że działamy na jego korzyść i tym samym zdobywamy jego zaufanie. Oczywiście należy słuchać tego co ma do powiedzenia i reagować na sugestie. Jednak te uwagi będą miały wtedy charakter "kosmetyczny", ponieważ zdobyliśmy w tym momencie jego zaufanie.

✅ Tylko z takimi projektami możesz pracować dla większych firm, posiadających większe budżety reklamowe (i tym samym negocjować większe stawki za swoje usługi). Ich działy marketingu są już "wyuczone"/przyzwyczajone do takiej jakości, ponieważ współpracowały wcześniej z agencjami reklamowymi, w których specjaliści tam pracujący, posługują się tą wiedzą...... Dlatego, aby być profesjonalnym freelancerem albo, aby pracować w uznanej agencji reklamowej (nie w firmie reklamowej) musisz również znać te zasady.

Dzisiaj, ze względu na ogólną dostępność do informacji, nie trzeba kończyć szkół kierunkowych w zakresie grafiki użytkowej. Stosunkowo łatwo można dotrzeć do specjalistycznej wiedzy w tym zakresie. Ale oczywiście trzeba wyjść ze swojej strefy komfortu i wykonać pracę – przeczytać książkę albo poszukać informacji w Necie.

Dla leniwych (czyli nas wszystkich), w oparciu o swoją wiedzę i doświadczenie zawodowe, przygotowałem opracowanie przybliżające te zagadnienia "na skróty" :-)
Napisałem je a nie wygenerowałem przy pomocy Chat'a GPT. Znajdziesz w nim omówienie zasad i sposób ich zastosowania. Pokazuję w nim na co należy zwracać uwagę np.: jak elementy graficzne sygnetu, jako plama, oddziałują na podświadomość odbiorcy. Jak dobór typografii, jej wielkość i charakter wpływają na postrzeganie całości projektu. Jakich odległości umiejscowienia elementów graficznych używać w projekcie i dlaczego... Jest on skierowany do początkujących i tych zaawansowanych twórców. Wiedza w nim zawarta odnosi się do wszystkich dziedzin projektowania: druku, internetu, animacji.

e-book zawiera 148 stron teorii i praktycznych wskazówek dotyczących projektowania graficznego na przykładzie logo. Jest on skierowany do początkujących i tych zaawansowanych twórców.

Wiedza w nim zawarta odnosi sie również do wszystkich dziedzin projektowania: druku, internetu, animacji.

Ten ebook (z 7 Bonusami)
do końca października, kosztuje 47 PLN

Spis treści

BONUSY:

✅ 1. Kopia Brief'u od klienta.

Jednego z wielu, dla których projektowałem pracując w agencjach reklamowych.

✅ 2. Kopia Brief'u od klienta po Liście Kontrolnej.

Brief od tego samego klienta po przeprowadzeniu z nim rozmowy opartej o Listę Kontrolną (27 pytań).

✅ 3. Wspomniana Lista Kontrolna.

Zawiera 27 pytań doprecyzujących otrzymany Brief,

casami te pytania uzmysłowiają klientowi, czego tak naprawdę potrzebuje.

✅ 4. Projekt krótkiej (5 pytań) ankiety,

którą sprawdzam, na wąskiej grupie docelowej (FB i LinkedIn), wrażenia jakie wywołuje wstępnie zaprojektowane przeze mnie logo. Kiedy ją zastosować opisałem w ebooku.

✅ 5. Projekt Umowy o Dzieło
której używam. Możesz ją zmodyfikować w dowolny sposób albo zostawić tak jak jest, ponieważ została napisana przez prawnika.
WARTOŚĆ - 100 PLN

✅ 6. Przykład projektu Księgi Znaku.

Zazwyczaj klient zamawia u mnie również to opracowanie. Udostępniam Ci je jako przykład.

✅ 7. Trening wyobraźni.

Wyobraźnię możemy rozwijać/trenować tak jak mięsień. Ta umiejętność jest szczególnie potrzebna w naszej pracy. Jako Buddysta z ponad „20 letnim stażem” i absolwent kursów rozwoju umysłu: Silva Mind Control i Silva Creative Visualisation, od wielu lat stosuję medytację stworzoną na własne potrzeby. Dzisiaj chciałem się z Tobą nią podzielić. W materiałach dodatkowych zamieszczam opis i link (zamieściłem ją na swoim kanale na WTL).
WARTOŚĆ - 600 PLN