U większości osób pracujących dzisiaj, jako graficy kluczowa wiedza dotycząca Psychofizjologii Widzenia (w szczególności zasady czytelności znaku), kompozycji opartej o złoty podział albo ciągi Fibonacciego, czy psychologii koloru, jest zupełnie pomijana.
✅ Dlaczego plama koloru umieszczona powyżej "linii horyzontu" działa mocniej niż ta, leżąca na jego linii?
✅ Dlaczego zespół ciemnoszarych elementów ułożonych w poziomie, wydaje się być większym od tego składającego się z jasnoszarych, ułożonych w pionie, przy tej samej wielkości obydwu, itd.
✅ Dlaczego nie zwracanie uwagi na kerning może zepsuć cały projekt?
Jakie ta wiedza niesie benefity ???
Co zyskasz posługując się nią ???
Już na pierwszym spotkaniu z klientem będzie widać, że nie "lejesz wody" i w tym momencie stajesz się wiarygodnym designerem/designerką, czyli partnerem/partnerką do współpracy. Poza tym, Twoje projekty będą bardziej skuteczne i rozpoznawalne. Będą skutecznie działały na świadomość i podświadomość odbiorcy, będą bardziej czytelne i bardziej harmonijne w odbiorze. Czyli będą bardziej efektywne. Sama koncepcja projektu graficznego to pewna idea. Potem, aby była "do użytku w realu" musisz ubrać ją w tę właśnie "wizualną matematykę". Poza tym, jedną z kluczowych korzyści jest to, że masz możliwość w sposób logiczny wytłumaczyć klientowi dlaczego "ta linia jest tak wygięta" ... Praca idzie szybciej a jej efekt jest nieporównywalny w stosunku do spontanicznego umieszczania elementów w przestrzeni na zasadzie "widzimisię"... Nie wspomnę już o tym, że problem z "pięknie" zaprojektowanym logiem zaczyna się wtedy, kiedy np. chcemy przenieść je na inne medium albo zmniejszyć...
✅ Kiedy posługujemy się zasadami projektowania graficznego
mamy w ręku narzędzie do obrony swojego projektu w rozmowie z klientem. Poprzez uporządkowaną prezentację stworzonej idei, która pokazuje te zasady, dajemy mu mocny sygnał, że jesteśmy ekspertem w swojej dziedzinie i nie działamy po omacku. Tym samym udowadniamy, że nasz projekt nie jest jakimś „widzimisie” a opiera się o określoną wiedzą z zakresu Psychofizjologii Widzenia, Zasady Czytelności Znaku, Teorii Koloru, Kompozycji, czy Typografii. W tej sytuacji, klient widzi, że działamy na jego korzyść i tym samym zdobywamy jego zaufanie. Oczywiście należy słuchać tego co ma do powiedzenia i reagować na sugestie. Jednak te uwagi będą miały wtedy charakter "kosmetyczny", ponieważ zdobyliśmy w tym momencie jego zaufanie.
✅ Tylko z takimi projektami możesz pracować dla większych firm, posiadających większe budżety reklamowe (i tym samym negocjować większe stawki za swoje usługi). Ich działy marketingu są już "wyuczone"/przyzwyczajone do takiej jakości, ponieważ współpracowały wcześniej z agencjami reklamowymi, w których specjaliści tam pracujący, posługują się tą wiedzą...... Dlatego, aby być profesjonalnym freelancerem albo, aby pracować w uznanej agencji reklamowej (nie w firmie reklamowej) musisz również znać te zasady.
Dzisiaj, ze względu na ogólną dostępność do informacji, nie trzeba kończyć szkół kierunkowych w zakresie grafiki użytkowej. Stosunkowo łatwo można dotrzeć do specjalistycznej wiedzy w tym zakresie. Ale oczywiście trzeba wyjść ze swojej strefy komfortu i wykonać pracę – przeczytać książkę albo poszukać informacji w Necie.
Dla leniwych (czyli nas wszystkich), w oparciu o swoją wiedzę i doświadczenie zawodowe, przygotowałem opracowanie przybliżające te zagadnienia "na skróty" :-)
Napisałem go a nie wygenerowałem przy pomocy Chat'a GPT. Znajdziesz w nim omówienie zasad i sposobu ich zastosowania. Pokazuję w nim na co należy zwracać uwagę np.: jak elementy graficzne sygnetu, jako plama, oddziałują na podświadomość odbiorcy. Jak dobór typografii, jej wielkość i charakter wpływają na postrzeganie całości projektu. Jakich odległości umiejscowienia elementów graficznych używać w projekcie i dlaczego... Jest on skierowany do początkujących i tych zaawansowanych twórców. Wiedza w nim zawarta odnosi się do wszystkich dziedzin projektowania: druku, internetu, animacji.